以前沒聽過現場的鍵琴，單單從一般錄音，我覺得Clavecin是個不好聽的樂器，單薄，沒有氣勢，也沒有音量。隨著年齡經驗漸長，我發現是我以前沒見識，在多次的現場經驗，我發現她是一個非常美妙的樂器，而且聽者所在的位置俱備關鍵性的角色。於是，要錄好她的聲音就更困難了。長久以來，我覺得一個系統要重播好她是個大難題，因為錄音要先好的這個先決條就已經難以達到了，然後重播系統要好，這也不容易。
因為吾友，所以我體會到Clavecin重播的美妙。幾篇吾友的文章是要進入此一方面必讀的。
吾友為文，言簡意賅，但是深入淺出，同時頗有微言大義之古風，是深入此一鍵盤藝術的最好的敲門磚。尤其是羽管鍵琴雜記更是吾友讀了諸多文獻而寫出來的，是濃縮再濃縮的菁華，就有如上等藍山經過最好的師傅烘培與沖泡之後的結果。我很少見到為文者，花這麼大的氣力，只為了寫就一篇如此簡短的文章。此文雖然不長，但讀來卻有長江大河一般，沿途風光錦繡，各各不同，各有巧趣。一次讀完，有如輕舟過萬重山之感，千里河道風景在一夕間過盡，心曠神怡，但是，分次分段來讀，卻每有柳暗花明之嘆，就如同先秦人入桃花源一般，明明路途不遠，但是每遇轉折，總是有讓人驚艷的所在。
在多次到好友家中聆聽的播放，以及細讀這兩篇文章後，我對於Clavecin的唱片就特別的留意了，因為在國內，要聽到現場的演出機會是不多的，尤其我身處南國，諸事纏身，更是難上加難。
好友多次提及，要重播好這樣子的聲音，除了好唱片難求之外，喇叭是一個重大的因素。一道好菜，如若日本懷石料理，需有上等器皿來盛盤，又如同好酒，沒有對的酒杯來搭配，當會減色不少。祖千秋前輩之言，一點也不假。要在音響上聽到好的Clavecin錄音，吾友的喇叭當居首功。
不過，擁有此一喇叭的人在本土雖然不多，但是能真正發揮其臻妙之處者不多，因此屢屢看到有此一喇叭的二手品求售，我不僅感慨，佳人之所遇非人。遇有發燒友購入後，動輒以粗俗器材搭配，然後要求其具有發燒友向來要求的動態，深沉，聚焦，音場等等特質，並以所謂大編制或發燒傾向的唱片催逼，每每讓我有唐突佳人之感。照說，我該把如此佳人迎接回家，但是一來我無此財力，二來，自認功力恐怕不足，最後還是必須為她找到好的主人才行。所以每次看到，揪一下心肝後，還是放棄了。所幸此次，我的另一好友見義勇為，他有好的品味與極佳的耐心，這是調整音響時最需要的特質，我在等著好音呢!
在多次買進在吾友處聽到的上等 Clavecin錄音後，在我自己的系統哩，卻總是感受不到在吾友那邊身心所感受到的靈氣，除了努力再努力的調整之外，我還起意要設計一對喇叭來試著接近這樣子的聲音，但是完成日還很久吧!而就在一次的機會哩，在尋找吾友所推薦的Clavecin錄音之中，無意間遇到了這張唱片。
Caliope出版，BOISMORTIER: Suites for Harpsichord，彈者用的是1754的Hemsch琴，作曲家逝世前一年所製。
與眾多巴洛克的作曲家一樣，Boismortier本也為我所不知，要不是因為要收尋好的大鍵琴的錄音，這些優秀的作曲家也就會被我所略過了。那還真是有點可惜了。
法系作曲家，總在曲子上冠上名字，我不知道是為了是別，還是真有其意，在德布西的作品哩，我可以隱約聽到名字與曲子之間的關連，在這裡，駑鈍的我是一點也聽不出來的。也許法國人自己是可以體會的，但是就如吾友所說，這樣子的傳統，這樣子的標題，無疑預視了百年後的 Ravel、Debussy 甚至是 Chopin。
就如同唱片封面的照片，幾乎那個時代的琴都會有這樣子每例的花紋，而這張唱片聽來，就如同此琴的紋一般，花團錦簇，美不勝收。
這樣子的音樂聽來，在極輕盈之中，隱隱間有著極穩重，在音色快速變化下，有著緩緩的步調推升。音樂繁複，旋律難以記憶的情況下，卻又有著簡單的脈絡可循，而錄音之佳，我彷彿可以見到每一次撥弦的過程，一剛開始是撥子架上琴弦，把弦推動，撥子離開，弦自由震動，然後音韻就這麼散開，高音如香氣般往上方飄去，低音如在按摩疲憊的身心般，鋪陳在下方，讓人如同乘坐在用水做的船上，不需施力，不用有任何划水動作，沒有壓力，自然浮著。那是一種奇妙的感覺。這張唱片給我的感覺極接近吾友在摭拾巴洛克行跡裡所提到的Christie先生所錄下的Fischer的鍵琴曲的錄音。這讓我欣喜不已，我已經在想像，此錄音在吾有的系統哩，不知會發出如何美妙的聲音喔!
後記:
Boismortier據傳是最早不依靠贊助人而生活的音樂家，他所寫的曲子初板後據說為他帶來豐富的收入。有人說: 真高興Boismortier先生每月都可以用他那豐富的筆寫出一首首美妙的作品。Boismortier說，這不過是在賺錢而已。這一點看來他跟羅西尼很像，是個直率的人。
而看來為稻梁謀，是人生一大課題。而我，除了為稻梁謀之外，還多了一堆事操煩，看來今人不見得比古人少煩少惱。
