這是小傑給我的蘇聯mono唱片之一, 俄文看不懂, 還好背後有英文. 林姆斯基的Piano Concerto, 咦! 他有Piano Concerto. Wiki一下發現是他在巴拉其列夫的Free School時寫的, 很短.
一聽之下這是什麼鳥唱片? 喔! 因為封面是一隻鳥! 聲音真爛. 不過聽了三分鐘, 嘿! 還真不錯聽, 就是林老師最擅長的異國情調旋律, 其中一段還頗有中國風. 標籤做得比封面好多了.
Youtube一下, 發現比LP聲音好, 哇勒! 耐安ㄋㄟ!
Rimsky Piano Concerto By Richter.
不知道這種封面的道理何在, 怎麼想得出來, 做得出來, 佩服! Orz.
這裡的楊老師是楊家輝老師, 而不是揚中平老師. 這一天, 我們因為我的學生們要來找我騎車, 所以臨時改變路線, 我們三個體力比較差的老頭子4點半就從系館出發, 沿途從開元路, 新化老街, 虎頭埤, 觀日亭, 再沿162到龍崎, 經關廟後回到學校, 全程大約60Km.
觀日亭是台南知名的單車路線, 坡度是有一點陡的. 並不是那麼容易騎的, 我也是訓練一陣子才爬上來, 本來建議楊老師先開車把車載到虎頭埤的, 不過他說不必了.
我們先出發的三人一路不太休息地到達觀日亭腳下. 略事休息. 楊家輝老師剛騎車沒多久, 不過已經展現了潛力, 但是當我們路上遇到一位72歲的阿伯, 更厲害, 從永康到觀日亭都不必休息, 猛. 這是他們的合照. 高掛天上的是月亮.
不久, 楊老師跟在我與楊中平老師之後到達觀日亭. 雖然他中間停下來兩三次, 但是以一個騎車不到兩個月的人, 很厲害, 也有勇氣.
接著不到10分鐘後, mobo, Aaa 與Vincent也到了.
Aaa最勇腳了, 騎小折, 沒有前變, 後變應該只有八段, 這樣也直上觀日亭. 我們到時, 太陽很大了, 這天天氣好到可以在山上看到遠東百貨那棟圓柱形的高樓.
那一天大家當然都騎得很累, 我本來還在想, 揚老師以後大概不找我騎車了, 沒想到星期三晚上一通電話.
"蘇老師, 明天早上四點半要不要騎車?"
楊老師真是勇呀!
前一陣子, 老歌星唐麥克林(Don Mclean)來台演唱, 看看他滿頭白髮, 老邁的樣子 很難想像他的歌聲還是一樣棒. 他的專輯 "American Pie" 是當時紅極一時的唱片. "American Pie"這首極快的歌簡單道盡美國流行音樂史, 聽來極為過癮.
年輕的時候, 學吉他, 學的就是他的"Vincent" 與 "And I Love You So". 大家順便看一下他年輕時的樣子. 這兩首歌是當年我們一定要邊彈吉他邊唱給女朋友聽的歌, 我苦練多時才能成功地從頭到尾不間斷地彈完, 雖然我當年的女友現在已經成為別人的孩子的媽媽了, 不過年輕時練就的曲子以及回憶比這些都重要.我尤其喜歡Vincent這首歌, 原因當然是因為我深愛畫家梵谷的畫以及他的傳記.
不過有些事情是可以延伸解釋而有新的意義的. 在此, 我把這篇文章獻給Vincent 與Starry, 因為他們都給過我許多啟發. 我不知道現在彈吉他唱歌給女朋友聽是否過時又老氣, 不過我想如果今天的你們這樣做, 她們一定也會感動到不行.
這部電影中文翻譯做"心靈訪客", 2000年發行的. 故事敘述一個黑人高中生(Jamal)無意間認識普立茲文學獎得主威廉佛瑞斯特(Forrester)的故事. Forrester教導Jamal如何寫做, 如何啟發自己的內在, 同時Jamal也打開Forrester封閉多年的心靈, 兩人亦師亦友, 故事最後, Forrester回到它蘇格蘭的家, 死後將他的公寓, 藏書以及他的作品贈給Jamal. Jamal將Forrester未完成的作品做序後發表.
Forrester是一個虛構的人物, 關於他的背景描述雖然不多, 我們知道的就是他以"Avalon Landing"一書獲得普立茲獎後就消失了. 真正的文學家需要將自己的內心掏在陽光之下, 而並不是所有人都習慣如此, 所以有人選擇隱退, 當然有可能是那一本書已經用盡他所有的才華, 因此再也寫不出一樣的程度的作品, 當然也有人厚顏地利用得獎的名氣, 少數人則選擇不再出書, 將自己最美好的一面留在世間.
我的好友, 政大歷史系教授彭明輝有一段文章, 我節錄一些提供給大家看一下:
有時我們因為葉子太多，而看不清樹的面貌。對人，對音樂，對生命的一切，每個個人都只是小水塘。
自從一九九九年英國文人學者伯麟(Isaih Berlin)過世以後，西方最後一個文人學者的傳統已戛然而止。至於近百年來努力向西方學習的中國和台灣學術界，文人傳統早已隕失殆盡。.....
史學前輩中最惜墨如金的要算沈剛伯先生，教了一輩子書，似乎只出版了幾本數量有限的著作，有一回談到撰寫學術著作的事，他老人家說了一句頗耐人尋味的話：「法國史學家古蘭吉(Fustel de Coulanges)的著作夠精彩了，難道我們會寫的比他好嗎？可是古蘭吉的著作今天還有多少人讀呢？」.........
學術與生產線畢竟不同，並非花了多少時間就會有多少成果，尤其人文學科的學者們，是否寫出別具新義的論著往往取決於一念之間，多年食桑，可能僅得一絲。..........
一位美國史學家年輕時是西部開拓史的明日之星，少作一舉成名，然而登上講台以後卻三十年未有新著，和出版社簽了許多書約，無一踐履，到老年時回顧一生，不禁茫然。有人問他何以致此？此公答曰：「學生以為我是大海，這個舀一瓢水，那個舀一瓢水，其實我只是個小水塘，舀一瓢水我就枯竭見底了，只好再努力積水，好不容易積得些許，學生一杓子又舀乾了。」這個故事給了我很大的啟示，我知道自己永遠不可能是大海，能是個小水塘於願以足，如果小水塘還能維持些許可用之水，更要歡欣鼓舞、感謝上蒼恩澤了。
[END]
任教職多年, 我的感覺也是如此,
我只是個小池塘.
雖然說我教出來的學生不算多, 不過也不少, 但是多年的行政, 管理, 教職雜務以及健康問題, 我的學問可以說是日益減損, 這小池塘終於處於快要乾枯的地步了. 論訊號處理, 我比不上勝富與維城學長, 論硬體與架構設計比不上原瑞學長, 宜豊與忠和, , 論壓縮, 我比不上景新與玉琳, 論勇氣比不上俊一學長, 論心胸寬大, 我比不上禹鴻學長, 論軟體更是差義崧與惟中學長遠甚, 連你們可能覺得我的口才不錯, 但是老實說, 我自知比小路學長還差一籌. 差幸我對系統的整體概念以及對研究的前瞻會好一點, 不過現在的勝富學長也早就遠在我之上. 那麼我還能有什麼能提供給各位的呢? 時常連我自己都會在夜深人靜時問我自己, 我到底還有什麼能讓各位獲益的呢?
每當我想來想去, 而每想到一個自己的優點或好處, 總是很快就被自己否定.
因為我終究只是個小池塘, 這裡有一點點水可以舀, 有一點點還可以看的風景, 旁邊有個亭子可以歇歇腳. 我努力蓄水, 渴望來過的人會想要再回來看看. 努力食桑, 希望還能吐出些些絲絮, 到死方盡.
到醫學院放放唱片給來當志工的歐吉桑與歐巴桑聽, 我是以口水歌來當中心, 順手從櫃子裡挑一些唱片, 就看到這張沉睡很久的唱片. Judy Collins的Judith.
我非常喜歡她唱的For Duke這首紀念爵士Big Band大師Duke Ellington的歌曲. 而另一首我喜歡的是"The Moon is a Harsh Mistress". 取出試播時, 我又像是二十多年前初次聽到他時那般迷醉, 也因為這首歌, Judy成為我最喜歡的女歌手, 當然原因還有她那迷樣的眼神. 多年後我遇見另外一張唱片, 也收了同樣這首歌, 唱的人也是一位女生, 專輯名稱叫FairyTales. 我聽過後更喜歡這位的唱法, 這是少數口水歌裡我喜歡超過我初聽唱者演唱的例子.
這是Radka生前最後一張專輯, 發行後不久就過世了. 時年30歲. 這張唱片我不常聽, 因為每次聽完都必須要一陣子才可以回神.
當天, 我放了Judy與 Radka唱的這首"The Moon is a Harsh Mistress", 聽眾也多半喜歡Radka的詮釋, 當天我在想, 假如Radka來做義工, 也許就不會這麼早走.
Radka的歌聲很美很美, 這真是神話一般的聲音.
雖然如此, Judy在我心中的地位還是一樣不變. 同專輯裡的"Send in the Clowns"一樣動聽極了.
我踏著細碎的步子
邊走邊跳著邊回頭看著妳
深怕步伐短小的妳跟不上我的腳步
妳走了一下, 看到了一架美麗的溜滑梯
挨著我說要上去玩
好呀
妳連走帶爬地上到溜滑梯上面在滑下來
然後再了爬上去, 要我也跟著一起玩
我用鈍重的腳步爬上去, 也跟著滑了下來
妳高興地格格地笑著
我們圍繞著溜滑梯以及週圍的公園玩妳追我跑的遊戲
我把妳抱著轉圈圈
我帶著妳跳著輕快的舞步
.
.
.
.
但是我老舊的身軀一下子就累了. 雖然妳還吵著要玩
可是我們卻不得不回家了, 因為
天也黑了.
夜裡我做了一個夢
夢到我在來後變成一個孩子
妳溫柔地牽起我的手, 唱著歌給我聽
而我也如今天的妳一樣要求要溜滑梯
妳輕撫著我的頭說好, 正如
今天我也輕撫妳的一樣
那時的妳想起了今天的這一幕
帶著濕了的眼角跟是個孩子的我玩了起來
我們一起溜滑梯
轉圈圈
跳舞
.
.
.
我的黛呀!
那時你可還認得出我嗎?
D.574是Schubert在1817年寫下的小提琴奏鳴曲, 這是Schubert少數此類作品, 曲子充滿溫馨與快樂, 第一樂章的幾個下降音型讓我想起我陪黛溜滑梯的快樂時光. 最後樂章比較特殊地不是重復第一樂章的樂念, 而主要是第二樂章的氣氛, 雖然音形與調子變了. 因為第一樂章雖然也有著歡樂的氣氛, 但是帶著一絲思的不安, 偶而的遲緩, 以及一閃即逝的淒涼.
在倚天屠龍記裡, 武當張翠山以鐵畫銀鉤著稱, 今天侯吉諒師傅要以他多年來的心血結晶呈現在大家的眼前. 請大家踴躍參加.
鐵畫銀鉤——侯吉諒書法篆刻展
Hou Chi-Liang’s solo Exhibition
時間／2008.11.29(六) ~ 12.20(六)
開幕茶會：2008.11.29(六)PM3:00~5:00
地點／太平洋文化基金會藝術中心
台北市重慶南路三段38號B1 TEL： (02)2337-7155 開放時間：周一至周六10:00~17:00(周日休館)
侯吉諒部落格http://blog.chinatimes.com/hjl/
以下是師傅的精心作品. 祝師傅風生水起.
一般人聽黑膠, DECCA的要是大小DECCA, 聽副標的London就好像矮人一截, 假如不是英國版的, 那麼London至少也是要美國版的. 假如搞到別的國家壓片的, 那真不好意思跟發燒同道說呢!
同樣的道理, 聽Beethoven的Piano Sonata, 現在最夯的黑膠當屬Gilels的DGG, 要不然Backhaus的DECCA也很嗆了, 古一點的如Columbia的Hess也是彭老大力薦的. 要是聽到阿胥肯納吉的, 一定被人笑沒水準, 沒深度.
問題是聽音樂, 壓片版本很重要嗎? 聽幾千上萬一張的ED1真的讓你聽到更多音樂嗎?
問題是聽音樂, 文以載道很重要嗎? 就算是, 那麼不能用聽海頓的方式來聽Beethoven早期一點的Sonata嗎? 有需要那麼累嗎?
看到這個封面設計到這麼醜, 實在讓人買不下手, 我20USD不到買了這12張, 買來一直放了兩年, 因為聽Beethoven Piano Sonata, 怎麼樣好像都輪不到他先生彈的. 但是就是那一天, 心情對了, 拿出破破的盒子, 拿出顯然一次都沒唱過的No.1, 我一連聽到第四張完才停下來.
太好聽了. 這麼珠圓玉潤的琴聲, 這麼自然的殘響與餘韻, 這麼輕鬆自在的演出, 放眼我手上的眾位大師的版本, 這幾首Beethoven的Sonata, 就這個我最甲意.
我看一看, 覺得它的標籤顏色有點奇怪, 與其說她是一般London的那種紅, 其實她比較像有一段時期飛利浦的那種紅. 我好奇之下(平常我聽音樂哪管這個的), 嘿! 荷蘭壓片, 嘛的! 最不值錢的版位. 可是, 好好聽的聲音. 我拿出我的Ashkenazy彈的Beethoven Sonata的單張的英版London的(又不好意思讓人發現我有不少Ashkenazy的唱片了, 真會讓資深樂友與黑膠友笑話), 比較下, 聲音確實有很大的不同, 原來的英版, 低頻比較多一點, 形體大一點, 可是音質粗一點, 片況當然差, 因為老美實在不太愛惜唱片. 而這荷蘭版的聲音還真的有一點接近飛利浦的聲音, 細緻, 收斂許多, 處處散發出飛利浦的黑膠的那種光澤, , 但是仍保有DECCA那種飽滿豐腴以及略為誇張的音場表現以及殘響, 簡直是集DECCA與飛利浦的優點於一身.
20USD買12張唱片以現在的CD動不動就來個跳樓流血大拍賣, 50張2000NTD, 實在也算便宜(不過加上歐洲到台灣的運費就算貴的了). 但是以如此低的代價聽到這樣的聲音, 怎麼不讓人欣喜.
附註一: Ashkenazy自1974年至1981年才錄完此一全集, 跟一般人說他一下子就錄一整套的說法顯然不符, 我以前見他唱片出這麼多, 也以為一般人的說法是對的, 所以我也犯了人云亦云的錯誤.
附註二: DECCA在數位時代起在荷蘭壓片者占多數, 聲音也自與早期不同, 其實各有各的好聽之處.
附註三: 中後期一點的Beethoven Piano Sonatas, 確實我偏愛我手上其他演奏家的多一點, 但是以聲音而論, 這套LP還是我最喜歡的之一 不要有那麼多壓力的話, 一直到26, 27, 都很好, 但是到漢馬克拉維, 還是應該收一下其他人的演出來聽才是.
我日常聽唱片(注意, 不是聽音樂喔!)的習慣是: 單張的就從櫃子的左邊拿出來聽, 聽完放到櫃子的右邊. 盒裝的就拿出來從第一張聽到最後一張, 除非實在太大套了.
不管是哪一種, 我聽完總是做個記號表示聽過. 今天抽出Suk拉Mozart Violin Concerto全套出來聽.
一邊準備看研究所入學的申請資料, 400份, 真是會看斃人了. 咦! 怎麼這麼多張, 咦! 怎麼聽起來不像Mozart? Mozart的語法是有啦! 但是變得嘮嘮叨叨的, 一點都沒有Mozart的靈氣, 嘛的! 是Suk亂拉嗎? 我把解說拿來看一下(先說好, 以我這種沒水準的聽音樂方式, 平常我是不看那堆解說的), 還真讓我說中了, 這是後人把一些斷簡殘篇拿出來補一補, 算是Mozart的啦! 其實我覺得那些斷簡殘篇是不是Mozart本人寫的都還是問題呢!
而我們Suk兄還真的煞有其事地把這些不管是不是Mozart的violin concertos一古腦都錄了, 我實在不懂! 但總算不愧是大師, 拉得好呀!
話說回到聲音上來, Suk的聲音還真比較少了一點豐潤感, 聽起來細細緻緻地, 音響不好的話還真的會不好聽. 但也有可能因為我的是Eurodisc版, 差一點.
我的朋友吳鳴有一段文章跟Suk拉Mozart有關, 但主要是跟Suk的琴有關, 寫的是師大的提琴理想國計劃. 很精彩.
自上周末起下了幾天雨, 我窩在家裡出去不得, 一直到星期二騎著媽咪的登山車爬了一次182, 清晨四時許, 星星都出來了, 很美, 接下來兩天我選擇跑步, 五點到學校, 聽一下音樂等天微亮再開始.
今天清晨一到學校, 抬頭看到明亮無比的月亮以及滿天的星星, 平常都市裡很難看到這麼美的星空的. 我突然想起Starry, Mobo與Single這三個我以前的學生這周末去騎新中橫的壯舉兼慘況, 唉! 這雨還真做弄人, 早不下晚不下, 偏偏他們出發後才下. 這是Starry詳細的記錄.
苦中作樂圖.
最慘的是mobo, 沒帶多的褲子, 好慘好慘.
累斃了但是還是高興的!
爬坡圖.
我得等幾年孩子大一點, 希望還有力氣跟他們去騎這樣的路線. 總歸一句, 年輕真好.
我早晨騎車上山, 好久沒練習上山了. 有點疲倦.
回家的路上, 經過友人的家旁的路. 我在想
要不要去敲門呢?
還是不要好了, 有點早.
經過他家的旁邊是一連串的上坡
當然比不上左鎮的坡度, 但是我已經
有點累了, 看著眼前一連串的坡, 我突然有點想下來牽
以前這坡對我真的不算什麼,
今天卻有點奇怪. 我的心裡有一個聲音在問著
當生命遇到停滯的時候
怎麼辦?
我的腦子裡突然奏起Schubert D.581 String Trio的旋律
1818年的Schubert寫了非常多的曲子, 但是這首Trio是比較少見的三把提琴的Trio
D.581的旋律就像是晨曦, 微光中透著喜悅, 靜靜地表露著幸福
三位Schubertiades的應答一起一落, 我彷彿覺得我的朋友就在我的身邊陪著我騎車
我的腳步變輕盈了
我不再在意我是用哪一種速度爬上這一個又一個的坡
我只知道原來也可以用這樣的心情來爬坡
原來爬坡也可以是一種幸福
原來爬不爬得上去不太重要, 只要有去爬就好
有人說, 那D.581的Andante是一種停滯與憂鬱
我不太同意
那不過就是上坡時要換檔而已
接下來你就可以跳舞了呢!
我回到家, 幫瓊泡了牛奶, 我躺著在他身邊陪著她喝完牛奶, 同時
我放起了這張唱片, 跟著樂音哼了起來
這時, 我看到
窗外的光照進屋子裡來
瓊的臉上散發出光彩
我在想此時的我一定也是
.
.
.
當生命遇到停滯的時候
換個檔吧!
跳段舞吧!
讓自己發光的同時也照亮別人. 此時彼時
不僅是在光亮中有幸福, 在黑暗中也有.
.
.
.
.
.
謹以此文獻給那位離我家很近, 而他家附近有一堆上坡的, 我的好友.
不管是否來過成大校園, 應該都聽過光復校區的榕園以及榕園裡那幾棵著名的大榕樹, 不過成大最早開始的其實是成功校區, 成功校區的建築物是日據時代蓋的, 典雅而堅實, 1949年之後再蓋的建築所遠遠不及的, 當然因為歷任學校主事者的缺乏文化素養, 這幾棟老建築也在一再的修建或改建中逐漸失去他們的光采, 不過這不是我這裡要談的. 我要講的是兩棵美麗的樹木, 他們有一個優美的名字:雨豆.
他們分別位於測量系館旁以及格致堂旁. 我的相機以及照相技術無法展現出他們的美的萬一, 只有親林樹下享受她的樹蔭以及站在離他們二至三十公尺的地方才可以了解. 假如你還在成大, 那麼經過他們的時候請注意一下他們的存在, 假如你已經離開了, 偶而回來的話, 記得來看一下.
假如我們用"Magnificent"來形容榕園裡的大榕樹,那麼"Gorgeous"應該就是在說這兩棵雨豆吧!
成功校區的工學院與法學院的兩條道路也很美, 幾乎就是另外兩條綠色隧道呢!
右邊粗粗的, 有斷過再長出新葉的就是黑板樹.
昨天(2008,11/2)傍晚載著Diane出門去兜風, 本想騎遠一點, 因為今天陪Joanne與 Diane到"大草原"去玩了一早上, 到下午1點才吃飯, 想說要去騎一下車, 帶Diane出去是因為怕兩個孩子都在家, 媽咪會忙不過來.
不過才經過林森路的溜滑梯, 她就嚷著要去玩, 所以我也只好放棄兜風的念頭. Diane是那種玩起來就忘了一切的人, 這一玩就到天黑, 我們都被蚊子咬了她才甘願回家.
路上, 她說: 爸爸! 月亮變成鉤鉤了.
我說: 那月亮好看嗎?
Diane說: 好看哪! 我剛剛跟她揮手打招呼了!
我說: 那月亮怎麼說?
Diane說: 她也跟我打招呼呀! 她雖然沒有手, 可是他跟我用說的. 對!
註: "對"是Diane的結尾慣用語.
